‘DE MENOS A MÁS’. Ciclo de Teatro infantil y familiar Cuatro espectáculos de teatro para la primera infancia e infantil/familiar dirigidos a rangos de edad muy determinados y ordenados de manera gradual de menor a mayor. Los contenidos comienzan en la pura estimulación sensorial para, poco a poco, ir profundizando en los aspectos que más interesan y preocupan a los niños y niñas en su periplo inicial. El ciclo tendrá lugar en el distrito de Hortaleza y está compuesto por 4 citas donde actuarán compañías como Baraka y Arteatro P. T, con ‘Oceanus’ (1 de octubre), La Canica Teatro con Sirenita (8 de octubre), Sueños de Humo con ‘Donde viven los monstruos’ (15 de octubre) y Limiar Teatro | EsteOeste | Crémilo con ‘El cuento de la Azuzaina’ (22 de octubre). “El cuento de Azuzaina” es un espectáculo en el que se experimenta la diversidad, se sorprende a la tristeza con números de circo y se crean melodías de superación. El cuento de Azuzaina es un espectáculo familiar que integra música en directo, malabares y manipulación de objetos para tratar la temática de la diversidad familiar desde una perspectiva lúdica y festiva partiendo de la siguiente pregunta. ¿Qué es una familia normal? La tuya. En la imprenta de Azuzaina llega un encargo urgente: el libro de las familias. Los operarios tendrán que dar lo mejor de sí y usar las más alocadas y divertidas estrategias para completar el trabajo a tiempo. Un maravilloso juguete escénico sobre las familias para disfrutar en familia.
Dirigido a público infantil, a partir de 6 años.
Este proyecto está creado sobre una base educativa donde el flamenco es la herramienta fundamental. Es un espectáculo donde toda la familia, desde los niños hasta los abuelos, puede disfrutar y para ello se incorporan los audiovisuales, lenguaje que las generaciones que nos siguen tienen desde que nacen, que comprenden y manejan con soltura. Estos interactúan con músicos y bailaor, no son solo un fondo que acompaña, ni una transición. La luz es un artista más en escena. Flamenco Kids en el Jalintro, es un proyecto multidisciplinar donde un camaleón daltónico nos enseñará la teoría de los colores, descubriremos la gallardía de un erizo bailarín, la solución que encuentra una urta mellada, qué le ocurre a una ortiguilla presumida y cómo se las apaña un cangrejo soñador, entre otros. Todos ellos haciéndonos disfrutar por bulería, rumba, alegría, tangos y tanguillos.
Teatro Raro. Todo el mundo entiende esto. Lo que no encaja. Lo imprevisto. Lo inusual. Lo que no ocurre en un teatro. Lo que ocurre en un teatro pero no ocurre como siempre. Como se espera. Creadores que transitan ajenos a los límites y convenciones de las artes escénicas. Que son muchos. Los creadores, los límites y las convenciones. Atrévete. Todos somos raros. «El paseo de Robert Walser» (dirigida por Marc Caellas y protagonizada por Esteban Feune de Colombi) es una propuesta escénica cambiante que se lleva a cabo en las calles. Empezando en una esquina, el paseo es una obra de teatro a pie site-especific, en la que un grupo de no más de 15 espectadores se encuentran con el actor que interpreta al paseante de Robert Walser y lo siguen durante una hora y veinte minutos, en aparente anarquía, por el barrio en cuestión. Durante el camino se producen encuentros, azarosos o no, teatrales o no, improvisados o no, con un comerciante, una actriz retirada, un librero, una cantante y/o con una empleada pública. El paseo incluye una parada técnica con refrigerio incluido.
El cine, por su capacidad de representación y de configurar un imaginario colectivo, es una herramienta idónea para reflexionar sobre cuestiones sociales cruciales en nuestros días. La presente muestra aborda sin maniqueísmo, desde diversas perspectivas, algunos temas fundamentales de enorme actualidad: las complejidad de los procesos de democracia participativa (El sentido del tiempo); las consecuencias de la desindustrialización y el sentido de la militancia sindical tradicional (Remine, el último movimiento obrero); la represión policial y la manipulación (Ciutat Morta); y la movilización ciudadana (Tres instantes un grito).
Un ciclo cinematográfico comisariado por River Lab.
‘CIUDAT MORTA’. Xavier Artigas, Xapo Ortega. España (2014). 120 minutos. Documental. Recomendado mayores de 12 años
Teatro en femenino
Teatro para público adulto. Mayores de 16 años‘La Caja de Pandora’ es un ciclo de teatro contemporáneo para público adulto y reúne tres piezas protagonizadas (y creadas) por siete mujeres que transitan desde el’ strip-tease’ emocional de Ester Bellver y el ‘Réquiem por la muerte de su padre’, a la figura de la mujer en la voz de los poetas, pasando por la reivindicación radical y física de la vanguardia feminista libertaria española del pasado siglo.
Este ciclo está compuesto por ‘Réquiem’, de Ester Bellver y Rotura producciones el 6 de octubre, avalada por ‘protAgonizo’ presente en el Centro Dramático Nacional y prorrogando su temporada por agotar las localidades, ‘Las llenaré de versos’ el 20 de octubre y ‘Las solidarias’, de A tiro hecho teatro, el 27 de octubre. Las solidarias es una propuesta de cuestionamiento y deconstrucción de género desde una perspectiva feminista y desde un equipo de creación íntegramente formado por mujeres. Se plantean los temas fundamentales que marcan nuestras vidas por el hecho de haber sido asignadas con un género determinado, el género femenino. Con una necesaria crítica hacia la masculinidad.
¿Qué es la generación X? ¿Y la Y? ¿Qué son los ‘millennials’ y quién se ve reflejado como uno de ellos? El ciclo reúne cuatro piezas de teatro hecho por y para jóvenes. Contenidos y modos de abordar el hecho escénico alejados de convencionalismos en la puesta en escena o en el propio texto. E indisimuladamente dirigidos a un público que podría encajar en esta generación. La emancipación, la madurez, la pareja, el paro o el trabajo precario son sólo algunas de las temáticas sobre las que giran estas piezas. Nuevo teatro para reflexionar y dejarse sorprender. ‘Hoy puede ser mi gran noche’ es una comedia trágica, un grito en la Historia, un canto a los perdedores, a los que no dejan nunca de esperar su momento. En este espectáculo, una sola actriz se despliega en infinitas voces y personajes para convertir al público en testigo de la lucha de su protagonista: una mujer joven, abrumada por la altura de sus sueños y ambiciones, obsesionada con la idea de éxito y de poder.
¿Qué es la generación X? ¿Y la Y? ¿Qué son los ‘millennials’ y quién se ve reflejado como uno de ellos? El ciclo reúne cuatro piezas de teatro hecho por y para jóvenes. Contenidos y modos de abordar el hecho escénico alejados de convencionalismos en la puesta en escena o en el propio texto. E indisimuladamente dirigidos a un público que podría encajar en esta generación. La emancipación, la madurez, la pareja, el paro o el trabajo precario son sólo algunas de las temáticas sobre las que giran estas piezas. Nuevo teatro para reflexionar y dejarse sorprender. ‘Yogur Piano’ es una pieza experimental que ha sido compuesta mediante una creación textual y escénica en los propios ensayos. Propone asistir a una transformación de la textura y estructura propia de lo real, a partir de un encuentro en una fiesta, de cinco personajes y un ausente. Una fiesta en la que poder ser la mejor o la peor versión de uno mismo, una oportunidad para ver más allá, para resolver algo concreto con un nuevo mundo de imágenes propias, para después abandonarla para siempre.
Recomendada para mayores de 16 años.
Teatro Raro. Todo el mundo entiende esto. Lo que no encaja. Lo imprevisto. Lo inusual. Lo que no ocurre en un teatro. Lo que ocurre en un teatro pero no ocurre como siempre. Como se espera. Creadores que transitan ajenos a los límites y convenciones de las artes escénicas. Que son muchos. Los creadores, los límites y las convenciones. Atrévete. Todos somos raros. El paseo de Robert Walser (dirigida por Marc Caellas y protagonizada por Esteban Feune de Colombi) es una propuesta escénica cambiante que se lleva a cabo en las calles. Empezando en una esquina, el paseo es una obra de teatro a pie site-especific, en la que un grupo de no más de 15 espectadores se encuentran con el actor que interpreta al paseante de Robert Walser y lo siguen durante una hora y veinte minutos, en aparente anarquía, por el barrio en cuestión. Durante el camino se producen encuentros, azarosos o no, teatrales o no, improvisados o no, con un comerciante, una actriz retirada, un librero, una cantante y/o con una empleada pública. El paseo incluye una parada técnica con refrigerio incluido.
Inscripción previa.