Ciclo «Folk contemporáneo»
El ciclo ‘Folk contemporáneo’ propone música internacional para paladares selectos, con una cuidadísima puesta en escena y cuidadísimas condiciones de escucha.
El centro cultural Galileo acogerá, de septiembre a diciembre, una cita mensual donde cuatro bandas de pequeño formato y de cuatro nacionalidades diferentes propondrán a los espectadores huir de lo obvio. Estas bandas están conectadas por la revisión contemporánea que realizan de la música folk. Descubre en pleno barrio de Chamberí a artistas recónditos y disfruta del ‘folk’ de ahora mismo. Los conciertos son de acceso gratuito hasta completar aforo.
El ciclo está compuesto por las actuaciones de Elle Belga (España) el 16 de septiembre, Árbolceniza (Argentina) el 18 de octubre, David Thomas Broughton (Reino Unido) el 8 de noviembre y Thor Harris & Friends (Estados Unidos) el 13 de diciembre. El segundo concierto de este ciclo lo ofrecerá el dúo argentino Árbolceniza. Se autodefinen como imaginar a Mercedes Sosa y a The White Stripes juntos tomando un té. Este dúo musical de folk&rock latinoamericano presenta un ‘show’ ritual donde el baile, el mensaje y las raíces caminan juntos. En sus actuaciones se combinan canciones originales, guitarras procesadas, bombo legüero, secuencias y una voz femenina de la escuela de Violeta Parra y Leda Valladares.
El cine, por su capacidad de representación y de configurar un imaginario colectivo, es una herramienta idónea para reflexionar sobre cuestiones sociales cruciales en nuestros días.
La presente muestra aborda sin maniqueísmo, desde diversas perspectivas, algunos temas fundamentales de enorme actualidad: las complejidad de los procesos de democracia participativa (El sentido del tiempo); las consecuencias de la desindustrialización y el sentido de la militancia sindical tradicional (Remine, el último movimiento obrero); la represión policial y la manipulación (Ciutat Morta); y la movilización ciudadana (Tres instantes un grito).
Un ciclo cinematográfico comisariado por River Lab. «REMINE» Marcos M. Merino / España / 2014 / 120 min / Documental
Si alguien quiere conocer en cuatro minutos el fenómeno de la canción de autor en España, que no pierda el tiempo y escuche ¿Qué fue de los cantautores? “…Hay cantautor para rato. Cantautor a tus canciones, Zapatero a tus zapatos” Es una canción lúcida, realista sin perder el sentido del humor y verdadera crónica social de un tiempo y de un país tantas veces ingrato e injusto con su cultura. La canción recorre medio siglo de la canción de autor en España sin dejar títere con cabeza, con el orgullo del resistente y poniendo los puntos sobre las íes en forma de verdades como puños. Sin nostalgias ni amarguras, asumiendo el rol y siempre mirando al frente con esperanza, pero llamando al pan, pan, y al vino, vino.
Soplo de vida» es un concierto de jazz-fusión, entre la world music y el jazz, dentro de la gira homónima del tercer disco del saxofonista Lorenzo Azcona. Azona presenta «Soplo de vida» como la consolidación del autor que, en esta ocasión, además de los saxos toca la flauta, el cello, percusión y teclados.
El tercer trabajo de Azcona (tras «1+1= 4» y «Bajo la piel») está formado por 7 temas propios. En el tema, «El influjo del 31», Azona compagina versos y melodías, contando con la participación del escritor Benjamín Prado quien pone voz a los poemas.
‘LA CAJA DE PANDORA’. Teatro en femenino ‘La Caja de Pandora’ es un ciclo de teatro contemporáneo para público adulto y reúne tres piezas protagonizadas (y creadas) por siete mujeres que transitan desde el’ strip-tease’ emocional de Ester Bellver y el ‘Réquiem por la muerte de su padre’, a la figura de la mujer en la voz de los poetas, pasando por la reivindicación radical y física de la vanguardia feminista libertaria española del pasado siglo.
Este ciclo está compuesto por ‘Réquiem’, de Ester Bellver y Rotura producciones el 6 de octubre, avalada por ‘protAgonizo’ presente en el Centro Dramático Nacional y prorrogando su temporada por agotar las localidades, ‘Las llenaré de versos’ el 20 de octubre y ‘Las solidarias’, de A tiro hecho teatro, el 27 de octubre. “Las llenaré de versos” es un viaje poético por el universo de las emociones. Son momentos en la vida de dos mujeres. Sus dudas, alegrías, miedos e inquietudes son las mismas que nos transmitían personas que vivieron siglos atrás y a las que ahora ponemos voz. La importancia de la memoria. Porque somos lo que fueron, porque serán lo que somos.
¿Qué es la generación X? ¿Y la Y? ¿Qué son los ‘millennials’ y quién se ve reflejado como uno de ellos? El ciclo reúne cuatro piezas de teatro hecho por y para jóvenes. Contenidos y modos de abordar el hecho escénico alejados de convencionalismos en la puesta en escena o en el propio texto. E indisimuladamente dirigidos a un público que podría encajar en esta generación. La emancipación, la madurez, la pareja, el paro o el trabajo precario son sólo algunas de las temáticas sobre las que giran estas piezas. Nuevo teatro para reflexionar y dejarse sorprender. “(Des)de los escombros” está compuesta con diferentes fragmentos, escenas de distintos lugares y tiempos vinculadas a través de las esperanzas y miedos de vidas precarias, enlazadas mediante una revisión crítica del “cuento de la lechera”. Jóvenes indignados ante una sociedad de contradicciones e incertidumbres: la niñez, la juventud, la madurez unidas entre el pasado, presente, ¿y el futuro? Esta obra nace como proyecto final de María Prado en la I Edición del Máster de Creación Teatral de la Universidad Carlos III de Madrid, dirigido por Juan Mayorga.
Clasificaciones Clasificación por Contenido: Circo performance teatro Clasificación por Contenido: Madrid Activa Clasificación por tipo de Usuario: Juvenil Distrito de celebración: UseraCiclo ‘Músicas del Mundo: Vicalvaro FOLK’
‘Que me quiten lo cantao’ es el título del concierto que presenta Vanesa Muela donde da rienda suelta a los sentidos. Muela presenta un repertorio único, donde acompaña su voz de una variada percusión. Sus conciertos nos trasladan a la historia de nuestros antepasados a través de artilugios y objetos de cocina o instrumentos de piel, que fueron medios de transmisión de los saberes, de la personalidad e identidad de los pueblos.
‘DE MENOS A MÁS’. Ciclo de Teatro infantil y familiar Cuatro espectáculos de teatro para la primera infancia e infantil/familiar dirigidos a rangos de edad muy determinados y ordenados de manera gradual de menor a mayor. Los contenidos comienzan en la pura estimulación sensorial para, poco a poco, ir profundizando en los aspectos que más interesan y preocupan a los niños y niñas en su periplo inicial. El ciclo tendrá lugar en el distrito de Hortaleza y está compuesto por 4 citas donde actuarán compañías como Baraka y Arteatro P. T, con ‘Oceanus’ (1 de octubre), La Canica Teatro con Sirenita (8 de octubre), Sueños de Humo con ‘Donde viven los monstruos’ (15 de octubre) y Limiar Teatro | EsteOeste | Crémilo con ‘El cuento de la Azuzaina’ (22 de octubre). “El cuento de Azuzaina” es un espectáculo en el que se experimenta la diversidad, se sorprende a la tristeza con números de circo y se crean melodías de superación. El cuento de Azuzaina es un espectáculo familiar que integra música en directo, malabares y manipulación de objetos para tratar la temática de la diversidad familiar desde una perspectiva lúdica y festiva partiendo de la siguiente pregunta. ¿Qué es una familia normal? La tuya. En la imprenta de Azuzaina llega un encargo urgente: el libro de las familias. Los operarios tendrán que dar lo mejor de sí y usar las más alocadas y divertidas estrategias para completar el trabajo a tiempo. Un maravilloso juguete escénico sobre las familias para disfrutar en familia.
Dirigido a público infantil, a partir de 6 años.