Lost Dog vaga entre los restos de un mundo sediento. Por un plato de comida, por un techo bajo la lluvia, por un lugar caliente. Es una sombra en la noche que se aleja de las luces de los coches. Un espectáculo de títeres y objetos donde el telón sólo se levanta lo imprescindible, pues la mirada del espectador confluye con la del perro, siendo los pies y las piernas de los actores los sugerentes conductores de esta puesta en escena. Una amplia chabola construida con materiales reciclados acoge este montaje sin texto y de aforo limitado. Lost Dog… Perro Perdido ha sido premiado como Mejor Espectáculo en espacio no convencional en Fetén 2017.

La pieza se representa en dos pases (17:30 y 19:00 h) de 55 personas.
Transparente es una obra de teatro documental creada por Les Petazetas, un grupo de jóvenes activistas de San Cristóbal de los Ángeles, Villaverde, que utiliza la creación artística para ofrecer una mirada crítica en torno al género, la diversidad sexual y la diversidad cultural. Con la dirección artística de Nacho Bilbao y Cross Border, han creado una pieza en la que juegan a ser otras, a habitar otros cuerpos y otras vidas y a contar en primera persona historias reales silenciadas que necesitan ser escuchadas. Diez chicas de San Cristóbal y del mundo, que utilizan la escena para cuestionar y desmontar los estereotipos que viven cada día en torno al género, la diversidad sexual y la racialización. La obra es el resultado del proyecto de creación comunitaria Mundo Barrio, realizado con el apoyo de las Ayudas a la creación contemporánea 2017 del Ayuntamiento de Madrid.
Rámper: vida y muerte de un payaso es un monólogo teatral que cuenta la historia real del payaso Rámper (1892-1952), el payaso más famoso en España en la década de los años 20 y 30 y que, después de la guerra, murió pobre y olvidado. En la propuesta teatral, Rámper (y su actor, Ramón Álvarez Escudero) se encuentran deambulando por los teatros esperando a que alguien quiera ver de nuevo a Rámper y, al darse cuenta de que nadie lo recuerda, ambos deciden contar su historia.
Una pieza de dramaturgia contemporánea creada en los laboratorios de escritura de la galería de arte vivo La Juan Gallery, que coordinan María Velasco y Alberto Conejero. Partiendo de los dos personajes femeninos de Shakespeare, reinventa y reimagina estas figuras emblemáticas del teatro clásico; y explora entre el humor y la tragedia, en el feminismo, el género y la representación escénica. El espectáculo ha sido puesto en pie como compañía invitada en residencia por Losdede Compañía de Danza, compañía residente en Alcalá de Henares. Supone el debut de Aarón Lobato como director y de Julio Rojas como dramaturgo, que a su vez interpretan a las protagonistas. El equipo también lo componen con los ganadores del MAX Chevi Muraday (movimiento) y de Felype de Lima (diseño de vestuario). La obra está dedicada a la memoria de Tomaz Pandur.
En Verona, dos importantes familias, que llevan enfrentadas desde que hay recuerdo,ven cómo el amor crece entre ellas para unirlas:una tragedia anunciada desde el principio. Romeo & Juliet habla de las pasiones que nos acompañan desde siempre, de corazón a corazón. Habla del amor, del odio, dela violencia y de la muerte, del destino y del dolor. Habla de la juventud, de la sociedad y de la rebeldía. El humor y la tragedia se mezclan bajo un lenguaje poético cargado de imágenes impactantes con una belleza que nos conmueve y que necesitamos compartir.
El mundo de Gael es un recorrido sensorial por el desarrollo de la primera infancia a través de la metáfora. Roel descubre un nuevo y maravilloso mundo a medida que también se irá descubriendo a sí mismo. El mundo de Gael pretende ser un viaje mágico por el único de secreto universo imaginario de un niño. Un canon de sonidos y sensaciones constituyen la obra que poco a poco dará vida a una pequeña realidad, Gael duerme en regazo materno. Es tan solo un cuerpo mullidito sin firma. Gael despierta y emprende su viaje a través de los sentidos. Para respirar mama Natura le otorga una nariz. Para descubrir el mundo de la luz, necesita ojos, para escuchar el viento Natura le da orejas, para bucear y sentir el agua experimenta el tacto y para por fin, pisar tierra firme, Gael adquiere el poder de la palabra a través de su boca. Un universo de sensaciones que parte de los elementos fundamentales de la naturaleza se va desplegando ante Gael y los pequeños espectadores que también serán partícipes de viaje.

Se representarán dos pases de la función, a las 10.30 y a las 12.00 h.
Un espectáculo divertido, provocador, terapéutico y lleno de imaginación. Una ingeniosa parodia del mundo del circo, que invita a reír y a reflexionar. Un cabaret absurdo y burlesco, donde el público es cómplice y protagonista de la acción. Humanus Comicus contagia alegría y emoción, a golpe de carcajadas. Ideado, dirigido y protagonizado por Sebastián Guz, clown de renombre internacional, con 20 años de trayectoria por los festivales de todo el mundo.
Music In Action es un grupo de cuatro músicos liderado por Taera Shaikh y Juan José Calzas. Taera es una cantante y compositora con tres álbumes editados bajo su nombre. Music In Action nos presentan las canciones de su primer disco-libro “Rock & Learn” y de su nuevo disco “Look Out!” en un concierto eléctrico para todos los públicos. Music In Action tocan sus canciones para los niños y sus progenitores, haciéndoles participar en todo momento bailando, jugando, cantando e imaginando las historias que cantan. En su nuevo disco “Look Out!” las canciones invitan al oyente a reflexionar sobre: la ecología, la amistad, la multiculturalidad, comer sano, el bullying.. abre una ventana al mundo real y a mirarlo tomando conciencia sobre los temas que estamos viviendo hoy en día. También tocan temas de su anterior disco como La familia, El transporte, Los animales, La comida de distintos países y Las capitales del mundo…éstos son algunos de los temas que se tratarán en el concierto donde también incluyen un set de canciones tocadas con Boomwhackers que dan una gran dinámica al show. Music In Action nos ofrece un concierto en un inglés claro, directo y sin edulcorantes para que los niños puedan cantar e interactuar mientras se divierten.El nuevo disco de Music In Action ha sido grabado, mezclado y producido por Fernando Polaino para su sello Granjabeat Records y cuenta con las colaboraciones del violinista Diego Galaz y el saxofonitsa Juan Tamayo. Music In Action son: Gonzalo Maestre: Batería, Javier Santana: Bajo, Juan José Calzas: Guitarra y Taera: Voz y Ukelele.

En La fantástica banda plays The beatles damos un paseo personal por el repertorio de los Beatles con la intención de acercar su música a los niños sin olvidar a los mayores, y acompañados por imágenes que añaden color y fantasía a las canciones.

A La fantástica banda le apasionan los Beatles, y por eso ha montado el concierto La fantástica banda plays The beatles con versiones personales de las canciones del cuarteto de Liverpool. Se trata además de un concierto didáctico cuyo objetivo es acercar dichas canciones a los más peques, repasando además su historia de una manera lúdica, sencilla y divertida. A la hora de aprender, es mejor hacerlo con emoción y diversión. Las canciones se quedan así en el corazón. Además, la música está acompañada por los dibujos e imágenes en directo en formato de VideoDJ.