El Coro Kudyapi es un conjunto musical dedicado a cantar, bailar, actuar y tocar instrumentos como el ukelele, la guitarra y el piano. Está compuesto por 32 miembros de edades comprendidas entre los 7 y los 21 años. El objetivo del coro es que los filipinos de 3ª generación, nacidos y criados en España, conecten con sus raíces a través de la música y la actividad colaborativa de ensayos y cuidados en su comunidad. Así, el coro es una fuente de riqueza artística para sus componentes en la que explorar e intercambiar experiencias desde sus distintas edades en un continuo work in progress.
Arbolito es el personaje principal de este cuento y su narradora es la Abubilla. Una historia de transformación personal que reivindica la necesidad de dedicar nuestro tiempo a lo que amamos.
Arbolito y la Abubilla es un espectáculo musical para la primera infancia, un cuento creado por la compañía AJAYU dúo que tiene 20 canciones originales con música en directo, ritmos e instrumentos de todo el mundo. Una experiencia educativa y participativa, para niñas y niños de 0 a 6 años, para disfrutar en familia.
FICHA ARTÍSTICA
Producción: AJAYU DÚO
DATOS DE INTERÉS
Para niños y niñas de 0 a 6 años
Jorge Pardo vuelve a los escenarios de 21distritos, después de la desbordante acogida en Tetuán, para todo el público que se quedó con ganas de verlo.
Junto al maestro del cajón flamenco, Kike Terrón, y al compositor jerezano Melón Jiménez a la guitarra, para deleitarnos con su música.
Pocos músicos representan al jazz español mejor que Jorge Pardo. Este genial flautista y saxofonista ha colaborado con músicos de la talla de Tete Montoliu, Paco de Lucía, Camarón o Chick Corea, y se ha consolidado como una de las más potentes voces del jazz europeo y el más innovador entre los músicos flamencos.
FICHA ARTÍSTICA
Dirección: Jorge Pardo
Intérpretes: Jorge Pardo (saxo y flauta), Kike Terrón (percusión) y Melón Jiménez (guitarra)
Asentados sobre unos cimientos de percusión folklórica brasileña, Hakuna Ma Samba ofrece un show fruto de la mixtura de varias disciplinas: percusión, baile, coreografías, un poco de teatro, mucho clown y un aderezo de comedia. Un espectáculo divertido, explosivo, interactivo, original y pensado para el disfrute del público de todas las edades.
Blanca Paloma es una de las voces más singulares del panorama musical nacional. Pese a su larga vinculación con las músicas de raíz en bandas como DE MAR A MAR o AFALKAY, la artista ilicitana inaugura su proyecto personal en 2021 con el lanzamiento de su primer single ‘Secretos del agua’, canción de cabecera de la serie Lucía en la telaraña, de RTVE, y seleccionada para representar a España en Eurovisión dentro del Benidorm Fest.
En mayo de 2022 lanza su single ‘Niña de fuego’, una mirada a la tradición desde la vanguardia sonora más atrevida, que dialoga, con respeto y admiración, con el sonido añejo de Manolo Caracol y Manuel de Falla.
El pasado junio inició una gira que ahora llega a 21distritos para presentarnos los temas de su primer disco.
La cantante y compositora catalana llega a 21distritos para presentar su nuevo álbum, Lar.
Judit Neddermann bebe de raíces folklóricas y música moderna. Destaca por su presencia en el escenario, su voz y porque hace sentir al público como si estuviera en su casa.
Ha colaborado con muchos artistas y proyectos, destacando el dueto «Este segundo«, con Alejandro Sanz, una canción incluida en el último disco del reconocido artista, así como con Jorge Drexler, Serrat, Noa, Miguel Poveda, Macaco, Amaia, Rozalén o Zalon Thomson, entre otros.
Durante un decenio, llevó la voz cantante en la banda de mestizaje caribeño The Gramophone Allstars. Ha reinterpretado el “Winterreise” de Schubert junto al grupo de clásica contemporánea Quartet Brossa. Buceó en nuestra riquísima tradición folclórica de la mano de la banda de percusión Coetus. Y formó poderoso equipo con la inclasificable pianista Clara Peya.
LaboratoriA es un proyecto pionero en la interpretación feminista del flamenco. La compañía, formada por cuatro mujeres, nace en 2017 en Barcelona, y se constituye como un laboratorio de experimentación artístico para deconstruir los roles de género vinculados al flamenco.
Espontaneidad, desparpajo y sororidad en una propuesta exquisita a la que se le añade una narrativa teatral donde los anhelos y las denuncias reales de las propias artistas quedan sorprendentemente al descubierto. A través de sus espectáculos de fuerte carácter performático, cante, baile, guitarra y tecnología se ponen al servicio de una manera desacomplejada de festejar y cuestionar la tradición en escena.
FICHA ARTÍSTICA
Intérpretes: Ana Brenes (cante), Cristina López (cante y electrónica), Isabelle Laudenbach (guitarra), Aina Núñez (baile) y Marina Paje (baile y voces)
Musicalidad, acrobacias y ritmo es lo que propone la compañía Flabaret con su espectáculo Caos en la Taberna, donde se fusionan dos disciplinas dispares, el flamenco y el circo, que sin embargo confluyen con naturalidad.
La localización podría ser cualquier taberna flamenca de Madrid, regentada por una cantaora que se pelea constantemente con los chicos de mantenimiento. Las bailarinas, los guitarristas y los cantaores representan la vida del flamenco, pero los chicos de la limpieza se sienten frustrados al no poder desarrollar su talento. Son torpes, quieren ayudar, pero les sale todo al revés, por lo que surge el caos.
FICHA ARTÍSTICA
Dirección: María Madrid y Bruno Fratani
Intérpretes: Noelia Heredia (cantaora), Boris Ribas (clown), Nelson Cavalcante (acróbata), Norberto Chamizo (bailaor), Natalia Molina (bailaora), Alejandra Castél (bailaora), Rafael Jiménez (percusión) y Tomás Hernández (guitarra eléctrica)
Música original: José Hernández
Coreografía: Soledad Gómez
Sonorización e iluminación: Aitor Madrid
Vestuario: María Madrid
Producción: FLABARET
Cinco desconocidos que tratan de escapar de una clínica dental, un dios principiante intentando aprobar la carrera y, sobre todo, mucha música…sin instrumentos.
Beatbox, armonía vocal y grandes dosis de humor dan vida a un viaje musical a cinco voces por las canciones más populares de nuestra historia reciente.
El nuevo show de Dimensión Vocal nace con el propósito de acercar la música a capela al público de una manera original y divertida. Dimensión Vocal: comedia musical a capela toca todos los géneros, desde el rock hasta las bandas sonoras, pasando por el blues y el pop hasta el reggaetón.
FICHA ARTÍSTICA
Intérpretes: Julio Vaquero, Guzmán Yepes, Aser León, Luis Alonso y Luis León
Dirección artística: José Negrete
Dirección musical: Julio Vaquero
Coreografía: Sandra González y Belén Marcos
Guión: Dimensión Vocal
Fotografía: David M. Rodero
Producción: IMPÁS Producciones y Dimensión Vocal