Su voz es una mezcla de copla y fado y sus letras vienen cargadas de poesía y profundidad. Esta alquimia son las señas de identidad de su estilo.
Cantautora, letrista y compositora. En 2018, Raquel Lúa publica Ruegos y demás, su disco debut de manera independiente y autoproducida, que consigue colocarla dentro del panorama de las artistas emergentes más prometedoras de la escena musical.
Su talento hará degustar al público una actuación cargada de magia y emociones.
FICHA ARTÍSTICA
Intérpretes: Raquel Lúa (voz, guitarra y guitalele) y Darío Barroso (guitarra)
El documental de Emilio Belmonte, rodado durante dos años dando testimonio de las giras nacionales e internacionales del artista, en formato «road movie», es un largometraje que da cuenta del carisma de Jorge Pardo y que nos lleva a través de sus encuentros con músicos internacionales hasta llegar a crear el espectáculo «Trance».
Pocos músicos representan al jazz español mejor que Jorge Pardo. Este genial flautista y saxofonista ha colaborado con músicos de la talla de Tete Montoliu, Paco de Lucía, Camarón o Chick Corea, y se ha consolidado como una de las más potentes voces del jazz europeo y el más innovador entre los músicos flamencos.
Al finalizar, el artista mantendrá un coloquio con el público.
FICHA ARTÍSTICA
Dirección: Emilio Belmonte
Intérpretes: Jorge Pardo (saxo y flauta), Melón Jiménez (guitarra) y Bandolero (percusión)
Producción: Retroviseur Productions (Francia), S-Pot Productions (Italia), Strawberry Films (España)
Siete mujeres de universos diferentes (Zumbalé, Goymamba, Alamedadosoulna, The Clams, Tongo) se unen en este poderoso proyecto a ritmo de su aplastante sección rítmica e inigualable voz. Afrosweet-funk-reggae-soul que hará que no dejes de bailar.
Formada en 2017, la banda ha ido cogiendo fuerza de forma natural y encuentra un hueco dentro de la música negra con gran rapidez y acogida. Su música trata la temática social en tres idiomas: castellano, francés e inglés. Aúnan experiencia, sonido contundente y profundidad en sus letras, en un directo intenso, enérgico y de gran conexión con el público.
FICHA ARTÍSTICA
Intérpretes: Marina Blanot (voz principal), Elena Castelló (guitarra eléctrica), Inma Claudio (coros, bajo eléctrico), Maylin J. Johoy (batería), Laura Nadal (coros, teclados), Belén Martín (saxo alto) y Ana Morga (percusión)
Con motivo del Día de la Mujer, 21distritos ofrece un espectáculo de slam poetry, polipoesía y spoken word, con música, que estará moderado por la poeta María Ovelar, en el que participarán las también poetas Lua Mosquetera, Alejandra Martínez de Miguel y Elsa Moreno.
En este encuentro con el público de 21distritos, la actriz Aitana Sánchez-Gijón, acompañada por la guitarra del joven músico Pedraxe, propone un acercamiento a la figura de Miguel Hernández, el poeta del pueblo, a través de su poesía y de su vida, desde su infancia en Orihuela como pastor hasta su trágica muerte en las cárceles franquistas.
FICHA ARTÍSTICA
Dramaturgia: Aitana Sánchez-Gijón
Música: Pedraxe
Fotografía: Antonio Rubial
Aforo disponible: 25 localidades (1 plaza para PMR)
Nacida en Utrera, sobrina del mítico Bambino e hija del guitarrista y compositor Miguel Ramírez (Los Centellas), Maui crece en un ambiente puramente flamenco en torno a una olla de potaje, una guitarra y mucho compás. Dieciséis años de andanzas sobre las tablas y cinco discos en su haber, avalan la carrera de esta artista con sello propio.
Por arte de Magia es un concierto teatralizado que toma como punto de partida el quinto disco de esta cantautora; una experiencia en la que conviven poesía, humor, baile, compás y una emoción invisible que genera la sorpresa cuando los personajes de las canciones rompen la cuarta pared y consiguen embaucar al público en sus aventuras.
Maui se define como tejedora de historias que abrigan las emociones desde la risa al pellizco. Representante de la guasería propia de los flamencos de su tierra, es capaz de mezclar en escena ingredientes maravillosos y siempre le sale el guiso “mu rico”: versos de buena pluma, teatralidad, compás, altas dosis de humor, color y repentismo, todo bien aderezado con verdad, su verdad, que la hace diferente y especial.
FICHA ARTÍSTICA
Intérpretes: Maui
Producción: La mar sonora
Un grupo formado por jóvenes músicos dirigidos por Joan Chamorro.
La variedad de instrumentos de la formación hace atractiva y variada la sonoridad de esta Big Band, en el que trompetas, trombones, saxos y violín, junto con la sección rítmica, nos ofrecen un recorrido por diferentes momentos de la historia del jazz llegando también a la música más actual.
Arreglos especiales para esta reunión en la que la música que se interpreta va desde el swing, bebop, jazz vocal a la música brasileña. El repertorio vocal forma parte importante del concierto, en donde podemos escuchar las voces de Koldo Munné, Èlia Bastida, Clàudia Rostey y Joan Martí, con arreglos especiales de música de Nina Simone y A.C. Jobim, entre otros.
FICHA ARTÍSTICA
Dirección: Joan Chamorro
Intérpretes: Joan Chamorro (contrabajo) Arnau Julià (batería), Elsa Armengou (trompeta), Gerard Peñaranda (trompeta), Èlia Bastida (violín, saxo y voz), Joan Martí (saxo soprano, alto, tenor, barítono y flauta), Koldo Munné (saxo y voz), Claudia Rostey (trombón y voz), Perot Rigau (trombón), Lola Peñaranda (saxo) y Pau García (piano)
”El flamenco ha muerto. Erijamos un mausoleo para mantener y honrar los restos que han quedado de un flamenco que ya no existe. Todo muerto se llevó consigo secretos que encierra entre sus dientes y que guarda bajo una llave que solo gira si sabes escuchar lo que tiene para ti guardado”.
A partir de su último disco «Flamenco. Mausoleo de celebración, amor y muerte», el artista ilicitano nos propone un encuentro donde expondrá y compartirá parte de su proceso artístico. El flamenco, como disciplina artística y plataforma celebratoria del amor y de la muerte, será la base de esta jornada donde podremos profundizar sobre las cuestiones que le empujaron a realizar un proyecto artístico que le ha llevado a ampliar sus referencias en relación con un arte siempre en continuo movimiento. Una jornada que nos brindará la posibilidad de dialogar con el artista para seguir aprendiendo, esta vez de primera mano, nuevas cuestiones en relación a las diferentes artes con las que Niño de Elche trabaja y se relaciona.
Este nuevo proyecto toma de base el flamenco entendido como una expresión artística radical donde lo minimalista, lo austero o lo rudimentario se abraza a su vez con la intimidad de un cuarto o lo íntimo de un susurro, lo cálido de una celebración, el lamento de una despedida o lo degenerado de la fiesta, todo ello como elementos paradójicos y complejos de una forma de entender la construcción y la práctica artístico-vital del flamenco que han acompañado siempre a Niño de Elche.
El polifacético artista Francisco Contreras, conocido como Niño de Elche, mantendrá un coloquio con el público en 21distritos. Una oportunidad única para sumergirnos en las diferentes temáticas que ha trabajado y que son parte de su incansable producción artística.
Niño de Elche (1985) es un artista indisciplinar que ha sabido aunar en sus diferentes propuestas artísticas géneros como el flamenco, la libre improvisación, el krautrock o las músicas electrónicas, electroacústicas o contemporáneas junto con la poesía, la performance, la danza o el teatro.
El exquisito multiinstrumentista tucumano Manu Sija presenta en 21distritos CHANGOSOLO, un show en el que ejecuta -de manera impecable y solo en el escenario- batería, bombos, teclados, violín, bajo, guitarras, laúd y mandolina, entre otros instrumentos, reuniéndolos a través de loops y samplers. Es una exhibición virtuosa de looping en vivo multiinstrumentista, improvisación y canciones tradicionales mezcladas con un universo de arreglos profundamente originales en una expresión única de libertad musical ilimitada.
Basado en su muy personal e innovadora interpretación de las raíces de la música folclórica argentina, Manu combina de manera brillante los sonidos y canciones más tradicionales de América del Sur con sonidos de otras culturas, muy alejadas entre sí, pero muy cercanas en el lenguaje musical que crea.
FICHA ARTÍSTICA
Intérpretes: Manu Sija