ACTIVIDAD INCLUIDA EN LA PROGRAMACIÓN DEL FESTIVAL LA SUB25
Sarao musical del SÁBADO – 19:30 h JAGUAYANO / IRENEGARRY / COREA LA BUENA / RIZHA / SESIÓN DJ
¿Cómo podríamos definir a Rizha? Rizha es cantante, productora, compositora, letrista y actriz, natural de Argentina, cuyo talento, con solo 22 años, ha llevado a medios como MTv y el Top 40 a definirla como “la exquisita rareza de la música underground” y “la genialidad más precoz de España”. Como descripción para añadir a las plataformas de streaming, está bien, aunque su música solo se puede describir una vez se escucha.
Rizha es un mood en sí misma. Con referencias como K. Flay y Kid Cudi, la joven artista empezó produciendo de forma amateur con tan solo 11 años a través del software Ableton. Un año más tarde se mudó a Madrid, donde fue fichada por Universal Music. Este pasado 2020 vio la luz ‘Fever Dream’, un álbum que ha contado con la colaboración de artistas como The Aquadolls, Billy Cobb, GIRLI, DEVA y Putochinomaricón, entre otros.
Con letras irreverentes e inconformistas, la compositora, hace que el underground tome el hyperpop como banda sonora para luego echarlo a volar libremente. En esta ocasión, en directo desde La Sub25 y acompañada de Chesko, productor musical, para presentarnos su álbum y últimos lanzamientos.
ACTIVIDAD INCLUIDA EN LA PROGRAMACIÓN DEL FESTIVAL LA SUB25
Sarao musical del SÁBADO – 19:30 h JAGUAYANO / IRENEGARRY / COREA LA BUENA / RIZHA / SESIÓN DJ
Jaguayano presenta su último proyecto Playa Diablo
Pop playero, rumba, reggae y rock con elementos de la música tradicional de América Latina y de África, que se aúnan en este proyecto liderado por Pablo Gómez (vocalista) en compañía de Pablo Agustín (teclado), Adrián Buenaga (saxo), Neko del Río (batería), Nicolás Alvear Laínz (guitarra) e Iván Ibáñez (bajo).
En esta ocasión, Jaguayano nos presenta su trabajo más ambicioso, ‘Playa Diablo’. Un álbum que sucede en una isla imaginaria donde a través de 14 canciones aparentemente inconexas, convive todo el imaginario del autor. Un espacio donde encontrar todo lo positivo y lo negativo que le ha dado la experiencia de existir.
ACTIVIDAD INCLUIDA EN LA PROGRAMACIÓN DEL FESTIVAL LA SUB25
Sarao musical del SÁBADO – 19:30 h JAGUAYANO / IRENEGARRY / COREA LA BUENA / RIZHA / SESIÓN DJ
Irenegarry es el proyecto de Irene Garrido. Ambas están en el punto medio entre la inseguridad paralizante y la impulsividad contundente de los 21 años. Tocan la guitarra desde los 8 años y cantan en el coche.
Irenegarry suena a todo pero es individual. Suena a una mezcla entre The Marias, Men I Trust, Crumb, Big Pig, Nuria Graham, Rei Ami o incluso Nelly Furtado. Su primera canción publicada ‘Puto Normando’, una cover de Norman Fucking Rockwell tiene ya casi 1 millón de escuchas y su más reciente publicación ‘La de los Amigos’ va por el mismo camino.
Ahora llega a La Sub25 para ofrecernos un concierto en el que, además de otros de sus muchos singles, podremos escuchar ‘No me voy a morir’, el primer tema del futuro disco de la joven artista, que se irá formando poco a poco durante 2021.
ACTIVIDAD INCLUIDA EN LA PROGRAMACIÓN DEL FESTIVAL LA SUB25
Sarao musical del SÁBADO – 19:30 h JAGUAYANO / IRENEGARRY / COREA LA BUENA / RIZHA / SESIÓN DJ
Concierto del dúo formado por Multari-Vizcay junto a su banda
Con el rock nacional argentino, el city pop japonés y el jazz como influencias y una estética claramente ochentera, llega a La Sub25 Corea la Buena, una agrupación musical capaz de transportarnos con sus melodías vivaces a la época de los grandes compositores rioplatenses.
Tras un recorrido de tres años a sus espaldas, haber sido proclamados ganadores del concurso nacional de Vodafone Music Talent y haber ofrecido varios conciertos por el circuito de salas madrileñas –Galileo, Moby Dick y Maravillas entre otras–, el grupo formado por Federico Multari (voz y guitarra), Nacho Vizcay (bajo y coros), Juan Carlos Moreno (guitarra solista), Jorge Henríquez (batería) y Kevin Vásquez (teclado y synths), nos deleitarán con una banda retro que suena muy bien.
ACTIVIDAD INCLUIDA EN LA PROGRAMACIÓN DEL FESTIVAL LA SUB25
Sarao musical del VIERNES – 22:30 h PEDRAXE + REBE
El eclecticismo musical de Pedraxe en concierto y con banda
Punk, pop, trap, drum and bass, synthwave y flamenco que se aúnan en una aventura plagada de sorpresas y experiencias que no dejarán indiferente a nadie.
Pedraxe es un artista multidisciplinar que busca englobar en su figura el concepto de cantante, productor y director de una banda virtual dirigida desde su ordenador. Esta vez, la banda cobra vida durante lo que será un concierto a través de distintos géneros musicales con Yoel Molina al bajo, MR worth a la guitarra y sintes, Giancarlo a la batería y Jekhe como diseñador de moda.
ACTIVIDAD INCLUIDA EN LA PROGRAMACIÓN DEL FESTIVAL LA SUB25
Sarao musical del VIERNES – 22:30 h PEDRAXE + REBE
Entrar en el universo de rebe no es solo entrar en su pop de habitación líquido y evanescente, analógico y de juguete, sensual y extra suave. Es también entrar en su estética vintage turbadora, en sus filtros oníricos, en ese universo extrañamente zoomer e inabarcable que es su Instagram, en sus letras y su forma abreviada de escribir, en sus vídeos inexplicables. Todo ello hace que sea difícil hablar de rebe utilizando solo sus canciones. Todo lo que crea se puede disfrutar separadamente, pero el viaje verdadero, el que te deja con el gesto torcido y el corazón encogido, es el paquete completo.
La joven artista dio el salto oficial a la fama gracias a sus versiones. rebe pasa por la trituradora de manera absolutamente desprejuiciada canciones como ‘Ni una sola palabra’ de Paulina Rubio o ‘Corazón Partío’ de Alejandro Sanz. Además, también podemos encontrar composiciones propias absolutamente maravillosas, entre las que destaca fulgurante ‘Cuki q me has exo’, con un desarrollo melódico y armónico portentoso, producción nebulosa y esa manera de escribir que choca radicalmente con la elegancia de su sonido.
Tras pasar por eventos como el Prom Fest, o el Puwerty 2019, un festival para talentos adolescentes multidisciplinares, fichar por Elefant Records y publicar su EP, ‘Recuerdos un poco antes y un poco después de conocer a 1 xico (el mío)’, llega a La Sub25 para mostrar esa elegancia que huele a naftalina y centellea entre neones.
Mohama Saz y su rock psicodélico en concierto
Mohama Saz se presenta como una explosión de sonidos, desde la psicodelia al jazz o del rock al folk. Todo ello enriquecido con los ritmos de la Europa del este, principalmente de Turquía, utilizando instrumentos como el clarinete o el baglama turco, pero también del norte de África o de la América andina.
Después de haber pasado por festivales como Slap Festival 2016, Monkey Week 2017 y 2018, Le Guess Who (Utrech, 2016) y Quintanilha 2017 (Braganza, Portugal), entre otros, la banda madrileña sigue –como ellos dicen– en expansión como el Cosmos, esta vez con un exclusivo concierto para todos los públicos en 21distritos.
La Orquesta Sinfónica Freixenet interpreta a Brahms y Schumann en un concierto al aire libre
Mangas más cortas, noches más largas y terrazas al aire libre donde amigos y amigas debaten sobre si es mejor sentarse en el lado en el que da más el sol o en el de la sombra. Cuando todo esto ocurre es que ha llegado el verano.
La Orquesta Sinfónica Freixenet de la Escuela Superior de Música Reina Sofía, dirigida por el maestro Jordi Francés, presenta ¡Ha llegado el verano!, un un concierto sinfónico donde se interpretarán el «Doble Concierto» de Brahms y la «Cuarta sinfonía» de Schumann.
Director: Jordi Francés
Narrador: Fernando Palacios
Solistas: Patricia Cordero, violín; Alejandro Gómez Pareja, violonchelo.
BRAHMS: Danza Húngara nº 5 (2:20)
SCHUMANN: Sinfonía 4ª – I Introducción y Allegro (comienzo hasta 3:30)
SCHUMANN: Sinfonía 4ª – II Romance (desde 2:00 a final, 2:40)
SCHUMANN: Sinfonía 4ª – III Scherzo (comienzo hasta 1:40)
SCHUMANN: Sinfonía 4ª – IV Finale (desde fugato hasta final, 5:00)
BRAHMS: Doble Concierto – I Allegro (comienzo hasta 5:30)
BRAHMS: Doble Concierto – II Andante (comienzo hasta 2:00)
BRAHMS: Doble Concierto – III Vivace non troppo (todo, 3:00)
BRAHMS: Danza Húngara nº 5 (repetición) (2:20)
Aforo completo
Un concierto homenaje a Vinicius de Moraes y Antonio Carlos Jobim interpretado por el reparto del musical La canción de Ipanema
Vinicius de Moraes y Antonio Carlos Jobim fueron dos artistas que con sus creaciones consolidaron la Bossa Nova como uno de los géneros más populares del mundo.
Bossa Nova y vermut es un concierto homenaje a estas dos figuras representativas del género por parte del reparto del musical de La canción de Ipanema, que se estrenará el 1 de julio en el Teatro Fígaro de Madrid y que narra cómo se creó la emblemática canción, un amor imposible entre Vinicius de Moraes y una chica 30 años menor que él.
En el concierto que presentan en 21distritos, harán una breve presentación de las canciones más importantes de Vinicius de Moraes y Antonio Carlos Jobim desde el verano de 1962 hasta mediados de 1963, cuando la Bossa Nova se convierte en un fenómeno mundial.
Guitarra, bajo y cavaquinho: Bruno Butenas
Saxofón, flauta y clarinete: Gabriel Fortunato
Guitarra y voz: José Luis Sánchez
Teclado y voz: Eugenia Crispín y Clara Luna
Voz: África Romero
Voz: Lari Antunes
Percusión: Ed Moreira