Te invitamos a descubrir cómo dar vida al papel y construir una película a partir de imágenes en movimiento junto a Bárbara Perdiguera. 

En este taller explorarás la combinación de dos técnicas de animación: stop motion y cut-out, para crear un relato visual continuo, como una película de collage. A partir de cartelería reciclada, folletos, revistas y materiales impresos, trabajarás desde una mirada ecológica para transformar lo cotidiano en materia creativa.  

Durante la sesión, experimentarás con el ritmo, la repetición y la transformación de las imágenes, entendiendo cómo pequeños gestos construyen movimiento y narrativa. 

Actividad recomendada a partir de 9 años.

Biografía

Bárbara Perdiguera es una artista e ilustradora nacida en Buenos Aires y afincada en Barcelona, especializada en animación cut-out. Ha colaborado con canales como MTV Latinoamérica, Nickelodeon o Canal+. Compagina su trabajo con la impartición de talleres de animación y creación visual, desde un enfoque práctico, experimental y colectivo.

Djali Kunda Ba es un viaje musical a las raíces del África occidental y sus conexiones con otros sonidos del mundo. Djali Kunda, que significa “Casa de artistas” en mandinka, es un proyecto impulsado por Pablo Hernández Ramos, Cherif Badua y Aboubaker Sylla que explora las tradiciones mandé —como la mandinka, susu o bambara— y las entrelaza con influencias del jazz, la rumba o las músicas ibéricas. 

Su repertorio combina composiciones propias con nuevas lecturas de temas tradicionales, dando lugar a una propuesta vibrante, llena de ritmo y emoción, pensada tanto para escuchar como para dejarse llevar por el baile. 

En esta ocasión, el grupo se presenta en formato sexteto como Djali Kunda Ba, ampliando su sonido con batería, teclado y vientos. Sobre el escenario se suman músicos como el baterista y cantante nigeriano Akin Onasanya, el teclista italiano Gherardo Catanzaro y la trombonista y cantante cubana Andiley Mojena, creando una experiencia musical potente y festiva. 

¡Ven a bailarlo!

Esta actividad se celebra dentro de ‘Las noches de Vicálvaro’, organizadas por Vicálvaro.

Biografía

Djali Kunda es un proyecto creado en 2025 que, en poco tiempo, se ha abierto camino en la escena musical con actuaciones en salas emblemáticas de Madrid como la Sala Villanos y en festivales como la Muestra de Jazz de Arnedo. En 2026 publicarán su primer disco.

Shine significa “¡Brilla!”. Es más que un título: es una declaración de intenciones, un llamado a iluminar nuestra propia historia. Con su nuevo disco, Astrid Jones & The Blue Flaps nos invitan a poner luz sobre aquello que define quiénes somos y a celebrar la belleza y fortaleza que surge de esa consciencia. Musicalmente, Shine es un viaje fascinante que fusiona soul, jazz, reggae y ritmos africanos con un toque elegante y distintivo, reflejando la riqueza de identidades múltiples de la banda. 

¡Disfruta de su directo! 

Este concierto forma parte del ciclo ‘Las lunas de Vallekas’, organizado por el distrito Puente de Vallecas.

Biografía

Con más de diez años de trayectoria, Astrid Jones & The Blue Flaps se han consolidado como una de las propuestas más auténticas y sofisticadas del panorama musical español. Desde su primer álbum Stand Up (2014) hasta el aclamado Shine (Premio Enlace Funk a Mejor Álbum 2025), han creado un sonido único que mezcla soul, jazz, reggae, funk y ritmos africanos. Su formación incluye a Carlos Bratt (guitarra y producción), Carlos Soria (bajo), Arnaldo Lescay (batería), Ernesto Millán (saxo), Carolina García y Antonio Tomás (coros), junto a la inconfundible voz de Astrid Jones. 

Cada concierto es una invitación a sentir, reconectar con uno mismo y dejarse llevar por su elegante fusión de estilos e identidades, creando momentos que perduran más allá del escenario.

Te invitamos a adentrarte en Sueños encantados, un espectáculo de teatro acrobático y circense lleno de magia, color y emoción. 

La historia sigue a una niña que, cada noche, viaja a un mundo de sueños donde la música y la fantasía lo llenan todo. Pero ese universo se ve amenazado por inquietantes pesadillas… hasta que aparece un misterioso mago que la guía hacia un reino vibrante de circo, música y carnaval. 

Allí, entre bufones acróbatas, zancos imposibles y sorprendentes números aéreos, la protagonista descubre un mundo lleno de energía, ritmo y alegría. Un viaje escénico que invita a dejarse llevar, perder el miedo y abrazar la aventura. 

Un espectáculo visual y festivo para todos los públicos, donde el asombro, la imaginación y la emoción se dan la mano. 

¡No te lo pierdas!

Biografía

La Fundación Tchyminigagua, con más de cuatro décadas de experiencia en teatro y cultura de transformación social y paz, perfeccionando su técnica de teatro popular, acrobático, circense, es una destacada agrupación colombiana con una presencia significativa en la escena internacional.  

Durante este tiempo, se han realizado dieciséis giras internacionales, en cuatro continentes: Europa, Asia, África y América; llegando a más de 350 festivales, fiestas, encuentros, ferias y cabalgatas de renombre mundial.  

¡Proponemos un espacio donde dar valor a las historias que queremos contar! 

Te invitamos a descubrir el fanzine como una forma libre, creativa y accesible de expresarte. En este taller aprenderás a dar rienda suelta a tu creatividad y a tu mundo interior a través de la autoedición, utilizando pocos recursos y muchas ideas. 

A partir de un tema común, trabajaremos con dinámicas individuales y grupales para generar contenidos y llevarlos al papel mediante el dibujo, la escritura y la experimentación. Un espacio para explorar tu imaginación, compartir tu mirada y dar forma a tus propias historias. 

El fanzine se convierte así en una herramienta sencilla pero poderosa: un medio de expresión al alcance de cualquiera, incluso con presupuesto cero. 

Al final del taller, cada participante podrá llevarse a casa su propio fanzine, junto con nuevas herramientas y ganas de seguir creando. 

Esta actividad está dirigida para personas mayores de 15 años.

Biografía

Ruango y Triza forman un colectivo artístico centrado en la creación y la autoedición. Ruango es dibujante, humorista gráfico y autor de cómics, vinculado al mundo del fanzine y la autoedición, además de profesor de cómic infantil. Triza es actriz, creadora teatral y dramaturga, con una práctica multidisciplinar y una fuerte dedicación a la docencia. Juntos desarrollan talleres de fanzine donde exploran esta publicación como un contenedor abierto en el que pueden convivir distintas disciplinas artísticas, fomentando especialmente la expresión creativa entre jóvenes.

Partiendo de la necesidad de recuperar los juegos y entretenimientos que las nuevas tecnologías, con sus pantallas y el individualismo que exigen, han desplazado, te invitamos a disfruta en familia de una actividad lúdica dinamizada con quince juegos tradicionales de madera en formato gigante.   

tocajugarMADERA es una propuesta intergeneracional, sostenible y pensada para personas de todas las edades y condiciones, que posee un alto valor pedagógico, educativo y personal. 

¡Porque de lo que se trata es de disfrutar jugando! 

Actividad recomendada a partir de 2 años. Todos los menores deben asistir acompañados. 

Esta propuesta forma parte de una jornada cultura organizada por las asociaciones de Cañada (Villa de Vallecas).

Biografía

tocajugarMADERA nace de la unión entre la carpintería de Javier y la formación en educación de Lucía, una pareja que decidió replantearse su forma de vida tras ser padres. Crearon un proyecto comprometido con el entorno y respetuoso con la infancia, ofreciendo juguetes y materiales hechos con madera sostenible, de calidad y con propuestas de juego únicas, siempre con un enfoque artesanal, educativo y personalizado.

¡Descubre la magia del Body Marbling!  

Una innovadora técnica de impresión sobre la piel que hará de tu cuerpo una obra de arte colorida, original y única. Inspirada en la antigua tradición del marmolado del Japón Imperial, esta experiencia te invita a explorar la creatividad de una manera fascinante y visualmente impresionante.   

Dibuja sobre el agua y, mediante la técnica de inmersión, transfiere creaciones únicas directamente sobre la piel.  

Actividad recomendada a partir de 4 años. 

El 6 de junio formaremos parte del Día Infantil y Juvenil de Vallecas (Puente de Vallecas), junto a otras actividades dirigidas a familiar. Y la actividad del 18 de junio se celebrará en el marco de una jornada cultural organizada por las asociaciones de Cañada (Villa de Vallecas).

Biografía

La Mirilla es una productora de contenidos lúdicos y artísticos para niñas, niños, adolescentes y jóvenes. Colectivo artístico originario de Argentina, que realiza la técnica de Body Marbling en grandes festivales internacionales.

¿Sabes en qué consiste el malabarismo funcional? Es una herramienta metodológica que utiliza la técnica del malabar de manera lúdica y accesible para desarrollar y mejorar habilidades cognitivas y psicomotrices.   

Con esta base, te invitamos a participar en la Escuela de circo, diseñada por la Asociación Circo Diverso para proporcionar a las personas participantes una comprensión básica de las teorías y prácticas del malabarismo funcional.  

Durante esta experiencia te guiarán por un proceso de deconstrucción del malabarismo y construirlo de nuevo para alcanzar una mayor accesibilidad e inclusión. Al final de la sesión tendrás la capacidad de crear e improvisar nuevas formas de actividades de malabarismo para todas las personas.   

Además, se ofrecerá formación adicional sobre las estrategias de comunicación no verbal y sensorial integrada. 

Actividad recomendada a partir de 5 años.

La sesión del 7 de junio se celebrará en el marco de la ‘Carrera del Árbol’ organizada por Puente de Vallecas, en su 40 aniversario. Y la del 18 de junio se enmarca en una jornada organizada por las asociaciones de Cañada.

Biografía

La Asociación Circo Diverso de Tres Cantos es una organización sin ánimo de lucro llevada por voluntarios, que nació en 2007 con el objetivo de difundir el circo entre la población tricantina. Debe su nombre a la creencia que a través de las artes escénicas se puede llegar a todo el mundo y generar una inclusión social real y de calidad. Desde entonces, la asociación ha estado comprometida con la promoción de la cultura circense y la inclusión de personas con discapacidad en sus actividades.

Teo Lucadamo y Los Más Capitos vuelven a Madrid con un directo explosivo para hacer vibrar el Parque de Pradolongo. Una propuesta que mezcla jazz rap y electrónica con frescura, energía y mucho sentido del humor.  

Sobre el escenario, la banda despliega un show dinámico y cercano, donde el groove, las bases contundentes y la conexión con el público lo son todo. Su repertorio combina letras afiladas, ritmos contagiosos y una actitud desenfadada que convierte cada concierto en una auténtica fiesta.  

En uno de sus mejores momentos, el colectivo llega dispuesto a “liarla” (bien) y a hacer del parque un espacio de música, baile y disfrute compartido. Si te gustan los directos que sorprenden y no dejan indiferente, este es tu sitio. ¡Te esperamos! 

Actividad recomendada a partir de 12 años. 

Este concierto forma parte de las ‘Noches del Pradolongo‘, organizadas por el Distrito de Usera.

Biografía

Teo Lucadamo es una de las voces más frescas de la nueva escena. Su directo enérgico y su universo creativo combinan ironía y profundidad, conectando con públicos muy diversos. 

Su álbum debut, El dilema del rapero blanco, explora un sonido inspirado en el hip hop de los 90 y 2000, en diálogo con influencias contemporáneas. Ha colaborado con artistas como DJ Yoda, Mucho Muchacho, Ciutat o DJ Brava, consolidando un proyecto en constante crecimiento.