Natalia y Federico se conocen. Se enamoran. Se casan. Conviven y comienzan a tener algunas dificultades. Quizás, una historia de amor con dificultades puede recomponerse. Tal vez uno podría pensar que algunas fisuras pueden no dejar huellas en su paso. ¿Cómo hacer para intentar dejar atrás o superar tantas contrariedades que quedan grabadas en el alma, en los recuerdos, en el cuerpo? Cuando se acaban las certezas, empieza la verdadera historia.  

Wake up, woman muestra la descomposición de una pareja a causa de la violencia machista. 

Wake up, woman es la historia de una mujer víctima de violencia machista en el ámbito de su pareja y cómo vive el proceso de reconocimiento de su situación.

EDAD RECOMENDADA: A PARTIR DE 16 AÑOS.

FICHA ARTÍSTICA
Dramaturgia y dirección: Jorge Acebo
Intérpretes: Cecilia Sarli y Chema Coloma
Diseño de iluminación: Paula Fraga
Diseño de vestuario: Kriistina Ostrat y Antoñita Hernández
Audiovisuales: Marc Oliver
Fotografía: Diego López Calvin
Producción: LR Produce

La banda, que versiona temas como Baby one more time de Britney Spears o Take Me Out de Franz Ferdinand, pasando por canciones de Blur, Beck o The Strokes, actuará en las fiestas del barrio del Pilar de la mano de 21distritos

Los componentes de esta banda de versiones son de sobra conocidos para el público. Nico Vieites (Ale, NENO), Pablo Seijas (NENO), Adrián Seijas (Xoel López, NENO), Julián Seijas y Víctor Pescador (Ángel Stanich, Sonograma).  

El público vivirá un concierto muy animado con energía desde el minuto uno y canciones que todo el mundo conoce, para disfrutar y pasarlo bien.

Raquel Lúa regresa a 21distritos, en esta ocasión acompañada de dos músicos.

En su voz resuena la copla y el fado, y sus letras vienen cargadas de poesía y profundidad. Esta alquimia son las señas de identidad de su estilo.

Cantautora, letrista y compositora. En 2018, Raquel Lúa publica Ruegos y demás, su disco debut de manera independiente y autoproducida, que consigue colocarla dentro del panorama de las artistas emergentes más prometedoras de la escena musical.

Su talento hará degustar al público una actuación cargada de magia y emociones.

FICHA ARTÍSTICA:
Intérpretes: Raquel Lúa (voz, guitarra y guitalele), Darío Barroso (guitarra) y Glòria Maurel (batería y percusión)

La cantante, actriz y presentadora de televisión Rocío Saiz se estrena en 21distritos, junto a Futurachicapop, demostrando el gran talento de convertir, a golpe de pop de corte electrónico y aura ochentera, la experiencia y sus vivencias en el ideario universal con el que todos podemos sentirnos identificados, acogidos y abrazados. 

Amor Amargo es su puesta en largo, siete canciones redondas que pretenden llenar un vacío existencial. Y también nos trae un adelanto de Autoboicot y Descanso, su próximo álbum.

DATOS DE INTERÉS
Futurachicapop de 20:30 a 21:00 horas
Rocío Saiz de 21:00 a 22:00 horas

Cultivar la suspensión del tiempo como lo hace un lanzador de hachas. Asumir la tragedia y vehicularla a la manera del payaso. Dar un paso atrás para tomar perspectiva, igual que hace la acróbata antes de dar el salto.

Nonsense #cabaret de pensamiento continúa explorando la relación entre circo y vida, poniendo esta vez en diálogo a los impulsores del Instituto del Tiempo Suspendido (ITS) -la artista Raquel Friera y el filósofo Xavier Bassas-, al ventrílocuo contemporáneo Jaime Figueroa y el creador escénico y pedagogo Pablo Gershanik.

Si en anteriores ediciones de Nonsense #cabaret de pensamiento se han tratado figuras circenses y vitales como el más difícil todavía, el salto, el fracaso o la experiencia de lo vivo, esta vez se pondrán en el centro de la pista (de la vida) conceptos, no exentos de humor, como tiempo, tragedia, trauma o final.

Si como todo parece apuntar, atendiendo tanto a razones climáticas y medioambientales como sociales o económicas, nos encontramos en el final de un mundo, ¿no deberíamos ocuparnos en clausurarlo dignamente? O, volviendo a la carpa que nos convoca: quizá un circo por venir deba también -en palabras del filósofo Federico Campagna- «dominar el arte, no de abrir el futuro, sino de cerrarlo».

Con la colaboración del Teatro Circo Price, Fabrique des Arts du Cirque, Grainerie Erasmus +, DRAC Occitanie, Région Occitanie, Ville de Toulouse + Institut Français, Toulouse Métropole, Conseil départemental Haute-Garonne.

FICHA ARTÍSTICA
Circo: El ventrílocuo Jaime Figueroa
Ponentes: Raquel Friera, Xavier Bassas y Pablo GershaniK
Dirección Artística: Rolando San Martín
Dramaturgia, creación y pensamiento: Jose Luis Valladolid, Gonzalo Munilla, Rolando San Martín y Haizea Arrizabalaga
Ayudantes de dirección: La cía de circo Psirc con Wanja Kahlert y Anna Pascual
Iluminación: Wanja Kahlert
Producción: Nonsense

La bailarina y coreógrafa brasileña Poliana Lima imparte este taller de danza intergeneracional en el que pueden participar todas las personas que lo deseen. 

El objetivo de este taller es promover un espacio de danza y encuentro a través del movimiento, para personas de cualquier edad y de cualquier nivel de experiencia en movimiento. El taller se da dentro de la línea de investigación de identidad y diversidad que Poliana Lima viene desarrollando desde 2017.

Convocatoria cerrada. Plazo hasta el 29 de septiembre.

Pepe Viyuela trae a 21distritosEncerrona’, una reflexión sobre lo cotidiano desde la perspectiva del payaso. Un espectáculo desternillante en el que saca a escena todos sus recursos más conocidos y hace gala de su característico humor.

El personaje vive la experiencia de haberse quedado atrapado en el escenario. Cuando entra no sabe dónde se está metiendo, sino que está naciendo a una realidad nueva y va a toparse con ella. 

El terror que provocan las miradas del público lo lleva a querer escapar, a buscar una salida. Solamente hay una, pero hay alguien invisible que se lo impide y que le obliga a permanecer en el escenario, enfrentándose a esos ojos que no se apartan de él.  

Durante algo más de una hora se ve obligado a actuar para un público que le observa. Está solo ante el peligro y sus únicos compañeros de travesía serán una serie de objetos con los que intenta salir del paso, navegar en medio de la tormenta: una guitarra, una silla, una chaqueta, un periódico y una escalera. 

Con ellos como escudo, juega e improvisa, sufre y se divierte. Los objetos se transforman en sus manos en grandes amigos o en terribles enemigos, porque ha olvidado, o quizá no ha sabido nunca su uso. Como un niño, se enfrenta por primera vez a los objetos, para nosotros cotidianos, de simple manejo, pero para él absolutamente misteriosos, sorprendentes. Subir por una escalera o ponerse una chaqueta constituyen para él tareas casi imposibles.

AFORO COMPLETO

Yllana y Primital Bros se unen para sorprendernos con una divertidísima comedia musical a capela. 

Cuatro aborígenes de un planeta que podría ser el nuestro reclaman el escenario, dispuestos a conquistar al público, a carcajadas o a machetazos, pero siempre rebosando música de mil géneros que, como esponjas, han ido absorbiendo en sus viajes por los confines del espacio tiempo. 

THE PRIMITALS, la extraña y surrealista historia de una tribu ligeramente disfuncional, con luchas intestinas, sueños de grandeza, desequilibrios mentales y farmacopea milenaria. Chamanismo a cuatro voces. Tragicomedia a capela. Vanguardismo ancestral. Todo esto y mucho más en THE PRIMITALS.

FICHA ARTÍSTICA
Idea original: Yllana y Primital Brothers
Dirección: Joe O‘Curneen
Intérpretes: Íñigo García Sánchez, Pedro Herrero, Adri Soto y Manu Pilas
Dirección musical y arreglos: Santi Ibarretxe
Ayudante de creación musical: Manu Pilas
Diseño de iluminación: Roberta Guarino
Diseño de sonido: Alberto Fernández
Diseño de vestuario: Tatiana de Sarabia
Diseño de maquillaje: África de la Llave
Realización de trono: Arte y Ficción
Atrezzo: Fernando Santos-Nasel
Asesor de magia: Willy Monroe
Coreógrafo: Carlos Chamorro
Fotografía: Julio Moya
Dirección de producción: Mabel Caínzos

Ingenii Machina es un espectáculo de animación de calle a gran escala que ofrece siete atracciones mecánicas ingeniosas diseñadas para la interacción y diversión del público. Incluye una marioneta gigante controlada por la audiencia, una carpa con autómatas mecánicos de madera que los espectadores pueden activar, una caravana que simula el funcionamiento de una cámara fotográfica, una pirámide enigmática que revela un secreto cuando se manipula, grúas y poleas que requieren colaboración entre los jugadores, un triciclo que genera energía para un organillo musical y más. 

Este espectáculo es adecuado para todas las edades y se proporcionará información y señalización para guiar a los asistentes. Ofrece una experiencia única de interacción y entretenimiento a través de ingeniosos dispositivos mecánicos. 

FICHA ARTÍSTICA
Dirección: Alauda Teatro