Bécquer y Quevedo: Amor y Muerte es un recital con música y espacio sonoro que presenta el actor Pedro Casablanc. Con una propuesta escénica minimalista, el público podrá escuchar la voz del actor y la banda sonora original creada por Jorge Rivera que traerán las palabras de Bécquer y Quevedo al presente. 

Pedro Casablanc es uno de los rostros españoles más emblemáticos en teatro, cine y televisión, con más de 60 obras de teatro interpretadas o dirigidas y casi 150 títulos cinematográficos con directores y directoras, desde Almodóvar, Amenábar o Isabel Coixet, pasando por proyectos internacionales con Jean Jacques Annaud, Steven Soderbergh o John Madden. Ha sido galardonado con varios premios de la Unión de Actores de Madrid, el Premio Ondas, el Premio San Jordi de Cinematografía, dos premios Asecan y una nominación al Premio Goya.

Por su parte, Jorge Rivera es Licenciado en Dirección de Escena y Dramaturgia por la ESAD de Málaga, investigador titulado en Creatividad Aplicada (psicología) y master en Economía de la Experiencia por la Universidad de Roskilde. Ha dirigido más de 50 espectáculos en España y Dinamarca. 

FICHA ARTÍSTICA
Intérpretes: Pedro Casablanc y Jorge Rivera
Producción: Producciones Lastra

El trío musical Marala, integrado por Sandra Monfort, Selma Bruna y Clara Fiol, recientes ganadoras del Premio Carles Santos al mejor disco del año y mejor disco de música tradicional popular, viene a 21 DISTRITOS para ofrecernos algunos de los temas de su último trabajo, “Jota de morir”.

Igual que sucede con la música tradicional o la voz de las mujeres, la muerte es otro universo enorme y silenciado. Marala busca maneras de integrarla, recuperarla como una idea al alcance del pensamiento y de la vida. Después de publicar A tenc d’alba, un disco dedicado a la luz y a los principios, quieren acercarse a la muerte para entender, desde otra perspectiva, el final.

La propuesta artística de Marala se materializa tanto en su música como en su puesta en escena en vivo, donde el vestuario, la escenografía, el sonido y la iluminación contribuyen a crear una experiencia inmersiva para el público. Sus conciertos se convierten en espacios seguros donde se exploran temas como la irreverencia, el recogimiento y la liturgia.

FICHA ARTÍSTICA
Intérpretes: Selma Bruna, Clara Fiol y Sandra Monfort

Unas aletas de buceo nos sumergirán en mundos imaginarios, creando un ambiente sonoro y visual lleno de animales y objetos que nos transportará, de la mano de la danza, la luz y la música, a lugares lejanos y exóticos. Todo ello a través de maravillosas composiciones musicales clásicas y tradicionales interpretadas en directo por el Quinteto Respira y la danza de Silvia Pérez.

FICHA ARTÍSTICA
Dirección de escena: Ángel Sánchez
Intérpretes: Silvia Pérez (bailarina), Katrina Penman (flauta, flautín, flauta bansuri, glockenspiel), Lola Díez (oboe y xaphoon), Doris Gálvez (trompa, guitarra y darbuka), Vicente Moros (fagot) y Miguel Repiso (clarinete)
Fotografía: José Vicente y Gerardo Sanz
Producción: Teloncillo Teatro y Quinteto Respira

DATOS DE INTERÉS
Recomendado a partir de 3 años

Alberto Velasco presenta Sweet Dreams, una comedia dramática sobre las ganas de vivir de uno de los performers del teatro-danza más polivalentes y transgresores de la escena española. Una obra cargada de poesía furiosa, que describe el mundo desde la valentía de la aceptación y la reconciliación con uno mismo. 

En este espectáculo, Alberto Velasco, en su diálogo consigo mismo, se pregunta “¿Cómo sigues adelante si no te gusta nada en lo que te has convertido después de intentos fallidos, fracasos, lexatines, decepciones…?” “Ya te lo adelanto: No puedes. Es imposible cumplir expectativas y no nos merecemos ser una decepción andante”, responde. Una reflexión sobre la soledad, el fracaso, la sensación de estar perdidos en el mundo y los pocos recursos emocionales que tenemos para seguir a flote, con la que Alberto Velasco nos enseña a sentir y a buscar lo que queremos en la vida, usando la palabra, la danza, la música, el sentido del humor y el arte.  

Premio Max al Mejor Actor y Mejor Labor de Producción, Premio de la Unión de Actores y Actrices al Mejor Actor Protagonista de Teatro y Premio Godoff al Mejor Espectáculo.

FICHA ARTÍSTICA
Dirección e interpretación: Alberto Velasco
Escenografía: Alessio Meloni
Vestuario: Sara Sánchez de la Morena
Espacio sonoro: The New Carrot Studios
Iluminación: Abel García y Alberto Velasco
Fotografía: Dominik Valvo y Juan Borgos

DATOS DE INTERÉS
Recomendado a partir de 14 años

Amanece en el bosque. Es un día muy especial para los animales. Es el día del Carnaval. El cuco se disfraza de araña, el cisne de conejo muy coqueto, a la tortuga le salen alas del caparazón, el burro se transforma en un unicornio y el dinosaurio se viste de tucán, ¡qué gran pico! 

Se reúnen para celebrar y bailar, hasta que León irrumpe en la fiesta. Un rugido y dos y tres hace que salgan despavoridos. Todos le temen, pero lo que no saben es que el mayor deseo de León es jugar con amigos. 

León camina solitario por el bosque y encuentra a varios animales en apuros a los que no duda ofrecer su ayuda. Descubriremos que, a pesar de esos grandes rugidos, León esconde en su pecho un enorme corazón. 

Espectáculo inspirado en la pieza musical de Camille Saint-Saëns titulada “El carnaval de los animales”. 

FICHA ARTÍSTICA
Dirección: Blanca del Barrio
Intérpretes: Chantal Franco y Patricia Toral
Producción: Compañía Luz, micro y punto

La Agrupación Artístico Musical La Candelaria, llega desde el municipio de Arafo, en la isla de Tenerife, para ofrecernos su mejor repertorio.  

Canarias es un vibrante espectáculo musical creado con el objetivo de difundir la música tradicional de la comunidad autónoma de Canarias. Con una banda sinfónica de primer nivel compuesta por 70 músicos, este evento te llevará en un viaje sonoro por el archipiélago, destacando piezas emblemáticas como «Los Cantos Canarios» de Teobaldo Power.

El timple, instrumento tradicional canario, será el protagonista junto a temas queridos como «Folías del querer», «Malagueña» y «Tenerife», interpretados por voces internacionales de origen canario. Además, el carismático Yeray Rodríguez y talentos como Domingo “El Colorado”, Mónica Palmero y Francisco Corujo aportarán su arte para hacer de esta una experiencia única.

La AAM La Candelaria, con casi un siglo de historia, ha deslumbrado con proyectos innovadores y colaboraciones estelares. En Canarias, combinan tradición y modernidad, creando un espectáculo que celebra la esencia canaria y la presenta de una manera fresca y emocionante.

No pierdas la oportunidad de ser parte de este evento único que promete emocionarte y hacerte vibrar con la música de Canarias. ¡Únete a nosotros y vive una noche inolvidable!

FICHA ARTÍSTICA
Dirección: Carlos Albertos
Producción: Agrupación Artístico Musical La Candelaria

Rats! es un espectáculo callejero itinerante inspirado en el cuento clásico «El flautista de Hamelín» de los hermanos Grimm, que reimagina el tradicional Pasacalles español. Esta versión gigante y dinámica involucra al público, convirtiéndolo en cómplice de la acción dramática mientras un grupo de alocadas ratas han invadido la ciudad y únicamente un flautista muy especial podrá hacerse cargo de la situación. Siguiendo al flautista desde las alturas, estas divertidas y visuales criaturas buscan amor y realizan coreografías y gags en un espectáculo adecuado para todas las edades.

FICHA ARTÍSTICA
Dirección: Xavier Manuel Ruiz
Intérpretes: Jordi Pedrós, Cristina Garcia, Aitana Giralt, Marc Cartanyà y Alícia Buil
Diseño y construcción personajes: Joan Pena – Plancton Escena
Producción: Campi Qui Pugui Produccions

El grupo Ensamble B11 está revolucionando la percusión afrovenezolana con un enfoque fresco e innovador que integra el arte del beatbox. Presentando una rica variedad de ritmos tradicionales como calipsos, gaitas de tambora, tambor culo e’ puya, parrandas y cantos de lavanderas, el grupo ofrece una vibrante muestra del sincretismo que caracteriza la musicalidad del Caribe venezolano. 

Lo que distingue a Ensamble B11 es su pasión y originalidad al interpretar composiciones del acervo tradicional venezolano. No se limitan a revivir estas piezas clásicas, sino que las revitalizan con una perspectiva contemporánea, enriquecida por las vivencias e influencias de las propias comunidades y hogares de sus integrantes. 

El talento y la creatividad de Ensamble B11 no han pasado desapercibidos. En 2023, fueron nominados a los prestigiosos premios Pepsi Music en las categorías de Mejor Artista, Mejor Disco del Año y Mejor Tema de Música Tradicional Venezolana. Además, tuvieron el honor de representar a Venezuela en la novena edición de la EXPO Iberoamericana de Música EXIB música en Portugal. 

Ahora, el grupo se prepara para traer su electrizante actuación a 21 DISTRITOS antes de embarcarse en su gira europea. Con su fusión única de tradición y vanguardia, Ensamble B11 promete ofrecer un espectáculo inolvidable que celebra la rica herencia musical de Venezuela mientras abre nuevas puertas a la innovación y la experimentación en el mundo de la percusión afrovenezolana.

FICHA ARTÍSTICA
Dirección: Belkys Figueroa
Intérpretes: Nayaleth García, Víctor González, Manuel Herrera, Ivanna Lira, Benito Palacios, Adrián Peña, Deilyn Uzcátegui, César Alcalá y Belkys Figueroa
Producción: Salto Music

Nueve mujeres empoderadas de universos musicales diferentes (Zumbalé, Goymamba, Alamedadosoulna, Tongo, The Clams, Amparanoia, Wazungu y Criaturas del Aire), se unen en este increíble proyecto con ritmos contagiosos y voces increíbles. Su fusión de afrosweet-funk-reggae-soul hará que bailes sin parar. 

Desde que se formaron en 2017, han conquistado la escena musical con rapidez y con mucho estilo. Sus letras, que hablan sobre temas sociales, las cantan en tres idiomas: español, francés e inglés. Sus presentaciones en vivo son una fiesta total. 

Hafa Afrosweet es una invitación a bailar juntos, a rebelarse a través del amor, a liberar esa energía que llevas dentro.  

¡No te las pierdas! 

FICHA ARTÍSTICA
Intérpretes: Marina Blanot (cantante), Ana Morga (percusión), Sara González (batería), Inma Claudio (bajo), Laura Nadal (teclado), Belén Martín (saxo), Elena (Helen) Castelló (guitarra), Mónica Viera (saxo) y Rosa Verdugo (trompeta)