El próximo lunes 18 de marzo tendrá lugar el primer taller del proyecto «Tetuán, Te Estoy Poniendo Verde» con el título «CIUDAD VERDE, GENTE FELIZ». La convocatoria es en el local del Colectivo Tetuán- Ventilla, en la calle Almortas 24, a las 18 h, y durará una hora y media aproximadamente.

 

El taller consta de tres partes:

 

* Ciudades verdes: conoceremos ejemplos de experiencias internacionales, nacionales y locales de transformación de las ciudades desde la ciudadanía. Se mostrarán fotografías e iniciativas que nos sirvan de ejemplo del tipo de cosas que deberíamos buscar y fotografiar en nuestros itinerarios.

 

* Presentación de la fotógrafa Verónica P. Granado: es el momento de conocer a la fotógrafa, que nos hable de los próximos talleres, preguntar nuestras dudas e ir pensando con ella en el tipo de fotos que queremos hacer o nos imaginamos.

 

* Taller de bombas de semillas: queremos actuar desde el principio del proyecto así que haremos un mini taller de bombas de semillas, que es una práctica de guerrilla jardinera para llenar de flores nuestros entornos urbanos.

 

* Nuestra primera acción: para terminar haremos nuestra primera fotografía con las bombas de semillas, cada una decidirá qué foto quiere, probablemente las haréis vosotras mismas con ayuda y orientación de la fotógrafa.

El Proyecto Mosaicos nació en 2017 con el objetivo de acercar el teatro comunitario a los barrios de Madrid. Desde los grupos formados en diferentes distritos se realizaron procesos de investigación teatral sobre identidad, memoria y convivencia en colaboración con asociaciones, colectivos y vecinos y vecinas en cinco barrios de la ciudad, cuyos resultados se mostraron al público con gran éxito de participación.

 

Después de los emocionantes procesos realizados en 2017 y 2018, el Proyecto Mosaicos ha abierto nuevamente las puertas de su taller de teatro comunitario de la mano de CiudaDistrito. Por ello, se ha invitado a vecinos y vecinas de todas las edades a sumarse a una nueva aventura hecha de interpretación y narración, vinculada a las historias, lugares y personajes que han contribuido y contribuyen a la memoria y la identidad de los barrios. Así, los procesos de trabajo se desarrollan en tres distritos: Ciudad Lineal, Carabanchel y Tetuán.

 

Ciudad Lineal

 

En San Pascual, un grupo de jóvenes con un pie en su vida en el barrio y con el otro en sus orígenes dominicanos y ecuatorianos generó durante 2018 un proceso de cuestionamiento sobre lo que significa ser «de acá» y «de allá», sobre la identidad y su relación con universos de significados diferentes. El grupo lo plasmó a través de una obra que buscaba transmitir al barrio esta realidad. A través de la creación colectiva de cada escena y de cada texto, más de 15 jóvenes pudieron escenificar sus vivencias y, por medio del diálogo continuo con el barrio, pudieron descifrar la complejidad de las relaciones comunitarias.

 

En este 2019 se ha puesto en marcha de nuevo un proceso intergeneracional con las mismas ganas de apoyar la pluralidad de voces del barrio. El hilo conductor es la investigación sobre los miedos que habitan en nosotros y en el barrio, y que generan barreras que nos impiden acercarnos y reconocer al otro, a la otra, como parte de nosotras mismas. El objetivo de los talleres es transitar nuestros miedos (nombrándolos, viviéndolos, retándolos) para reconectar con el sentimiento de comunidad, que es el vínculo para establecer relaciones de proximidad, y que son fundamentales para vivir plenamente.

 

El responsable de facilitar este trabajo es Daniele Cibati. Los días de taller se desarrollan los miércoles de 18 a 20 h en el Centro Cultural Príncipe de Asturias.

 

Tetuán

 

En el distrito de Tetuán se trabajó durante 2018 con un grupo de vecinas y vecinos de entre 13 y 82 años de orígenes diversos en Ventilla, para crear un teatro foro sobre los conflictos que nacen en la libertad de uso del espacio público: ¿coexistencia o convivencia? La historia del barrio está presente junto a la nueva personalidad que los jóvenes aportan a los espacios de siempre. Esta obra ofreció un diálogo intergeneracional con amor, humor y espíritu crítico. En el proceso colaboró el proyecto Quedat, un programa para jóvenes del ayuntamiento, con el colectivo Porque yo lo valgo, albergado y gestionado por la asociación vecinal Ventilla Almenara, donde se desarrolló el trabajo. Los resultados se presentaron en la asociación vecinal, donde se había desarrollado el proceso creativo, en el Festival de la radio comunitaria Almenara y en el Centro Social La Enredadera, invitad@s por la Comisión de Estudios de la Mesa contra la Exclusión.

 

Actualmente hay un grupo intergeneracional de 9 personas. El trabajo que se ha planeado para 2019 pretende, por un lado, continuar con el trabajo de teatro foro que se venía realizando y, por otro, generar un nuevo formato y una nueva creación con las incorporaciones que vengan. Por otra parte, el grupo realiza pequeñas intervenciones teatrales en los diferentes eventos del barrio, como la que tuvo lugar en la exposición Miradas que migran, en diciembre. Además, los días 2 y 6 de marzo habrá pequeñas intervenciones teatrales con monólogos de mujeres.

 

La responsable de este grupo es Natalia Sanz. Los talleres se realizan en la asociación vecinal durante marzo, y desde abril en el Centro Social Comunitario Josefa Amar, en Ventilla, los miércoles de 16.30 a 18.30 h.

 

Carabanchel

 

Durante 2018 se realizaron en Comillas tres procesos paralelos con mujeres del barrio que concluyeron en una muestra para contar la historia del pasado y del presente. Por un lado, un grupo de mujeres migrantes de realidades muy complejas; por otro, otro grupo muy variado de mujeres en el Instituto de La Mujer María de Maeztu. Por último, un grupo con las más mayores del barrio para recuperar sus historias de la memoria y plasmarlas en una novela gráfica.

 

La muestra se desarrolló en patio interior de la Asociación Vecinal Parque de Comillas. Hace años era un lugar muy popular donde hacían fiestas, encuentros y reuniones, y el grupo decidió volver a llenarlo de vida y devolverle el sentido que tenía.

 

En 2019 se ha retomado el trabajo teatral con un grupo de mujeres que sigue vinculado al proceso, aunque hay posibilidades de incorporaciones nuevas. Además, se planifica la edición de un cuento ilustrado y un programa de actividades de narración oral en torno a él.

 

La responsable del grupo de Carabanchel es Laura Presa Fox y los talleres se realizan los miércoles de 18 a 20 h en el Centro cultural Lázaro Carreter.

En marzo ha comenzado el proyecto «Tetuán, te estoy poniendo verde” que quiere, a través de la fotografía, visibilizar y sensibilizar sobre la necesidad de tener espacios verdes en nuestros barrios que mejoren la calidad de vida de las personas, se conviertan en en espacios de encuentro comunitario y que además generen pequeños pulmones verdes.

 

Además el proyecto quiere animar a la ciudadanía a que participe en reverdecer y transformar su entorno. Hasta el mes de junio, cada quince días aproximadamente, están programados una serie de talleres temáticos e itinerarios fotográficos para producir e inaugurar una exposición de fotografía de manera colectiva como resultado de este proyecto.

 

El proyecto surge de la necesidad que existe de mejorar el barrio, de imaginarnos cómo era antes el distrito, analizar cómo está ahora y sobre todo cómo queremos que vaya cambiando en cuestiones ambientales. Es decir el pasado, el presente y el futuro representado por las personas mayores y los jóvenes de diferentes colectivos de Tetuán que son los protagonistas de este proyecto. Que sea intergeneracional permite además de viajar en el tiempo, compartir saberes, experiencias, necesidades y soluciones. El resultado será una exposición fotográfica «Pasado, Presente y Futuro» que se inaugurará a principios de septiembre en una sala de exposiciones de la Junta de Tetuán y que contará con las fotografías de los participantes y de una fotógrafa profesional que les acompañará durante toda la duración del proyecto.

 

En marzo y abril las personas participantes han asistido a una serie de talleres temáticos sobre la naturalización de las ciudades, ecología y fotografía, que se han impartido en el local del Colectivo Tetuán Ventilla uno de los integrantes del proyecto, y en el Centro Cultural Tetuán, que les servirán de orientación para la realización de las fotografías.

 

En el mes de mayo comienzan los itinerarios fotográficos guiados en los que irán fotografiando los que le llame la atención y lo que quieran expresar teniendo en cuenta la situación actual del barrio que serán las fotografías que simbolicen el presente en la exposición. El pasado se recogerá en la exposición a través de la experiencia y los saberes de nuestros mayores sobre cómo eran las ciudades, los lugares verdes en el barrio y su relación con la naturaleza. La representación del futuro, pensando en las soluciones o acciones necesarias, se decidirá de manera colectiva entre los participantes

 

 

En marzo el ‘Folk’ Contemporáneo llega pisando fuerte de la mano de Ainara LeGardon. La vocalista y guitarrista, con más de 25 años de experiencia, desarrolla un extenso trabajo en el campo del ‘rock’, la improvisación y la música experimental, tanto en solitario como en colaboración con otros colectivos. Su investigación musical se centra en el movimiento como generador de sonido, la experiencia de la espacialidad y la producción de resonancias y sus consecuencias.

 

Ainara LeGardon estará ofreciéndonos una actuación inédita que hibridará la presentación de su último disco, el homónimo Ainara LeGardon, con la de la pieza sonora performativa ‘Ecosistemas sonoros piensan, aprenden’. Será, además, la primera vez que presente ambos proyectos en Madrid. El reciente Ainara LeGardon (2017), es resultado de un proceso de composición y producción que se desarrolló en el propio estudio de grabación durante varios meses, trabajando mano a mano con el músico y productor Xabier Erkizia.

 

El resultado ha permitido plasmar la conjunción de las distintas facetas musicales exploradas por Ainara, que van desde el ‘rock’ más crudo hasta la improvisación y la experimentación sonora. Los textos, por primera vez en castellano, reflejan también esa búsqueda y conciliación de imaginarios de la artista.

 

La pieza sonora y performativa ‘Ecosistemas sonoros piensan, aprenden’ fue desarrollada por Ainara como fruto de la primera residencia artística auspiciada por Mugako-Festival de Música Avanzada. El movimiento como generador de sonido, la experiencia de la espacialidad y la producción de resonancias y sus consecuencias (interconexión de los distintos procesos) son los aspectos en los que Ainara LeGardon investiga en esta performance sonora. La búsqueda de estas repercusiones se plasma, entre otros, en el uso de la retroalimentación o feedback como recurso y herramienta creativa.

 

Usando varios micrófonos de distintas características y varios amplificadores y altavoces con distinta ecualización a distancia más o menos cercana, se consigue un efecto de varias voces totalmente distintas, que influirán unas en las otras. Ainara utiliza, asimismo, varias máquinas de eco de cinta magnética y grabadores/reproductores de cassette con los que interviene en el devenir de la pieza.

 

De esta forma investiga en las intenciones, en los aprendizajes, en cómo lo que acaba de ocurrir condiciona lo que ocurrirá a continuación. En definitiva, en la habilidad de estos ecosistemas sonoros de ajustar su conducta futura según lo previamente acontecido.

El ‘Folk’ contemporáneo de abril tiene el nombre de ‘ajo & min.’, dos mujeres que ofrecen en sus ‘microshows’ momentos poéticos donde cultivan brevedades, micropoemas, rimas a largo plazo y pseudobiografías. Su espectáculo ‘Soy Mujer que tú’, combina música electrónica y poesía para canalizar la indignación social y la crítica feminista a través de una ‘performance’ que no deja indiferente.

 

La micropoetisa Ajo ha publicado cuatro libros de micropoemas, un libro-objeto titulado ‘Medidas Micropoéticas’, un libro de fotografías de su trayectoria como taquillera en el Teatro Alfil, ‘Bello Público’, y otro de microcuentos, ‘La Perrina y yo’. Se han vendido más de 50.000 ejemplares de estos libros, por lo que Ajo está considerada una de las poetisas más leídas actualmente en España. Durante los últimos cinco años se ha centrado principalmente en su actividad poética y ha paseado su micropoesía por todo el mundo de la mano de diferentes músicos.

 

Por su parte, Judit Farrés, Min., es una artista polifacética cuya trayectoria destaca, además de su formación como actriz, por su faceta como compositora, arreglista y productora. Entre otras cosas, ha realizado la música de los ‘mappings’ de ‘El Calidoscopi del Born’ o ‘Nadal a l’Hospitalet de l’Infant’. También se encargó de los arreglos sonoros en el espectáculo ‘Guerra’, así como de la banda sonora de la película ‘Murieron por encima de sus posibilidades’. Además, la artista ha compuesto la música de varios discos de Albert Pla. En el espectáculo ‘Soy mujer que tú’, ella pone la música que acompaña los poemas de Ajo.

 

 

 

En su espectáculo ‘Siempre vacaciones’, las 2princesasbarbudas contarán la vida de las golondrinas que llegan a nuestro hogar a principios de marzo hasta septiembre. En su repertorio de once canciones de composición propia narran cómo las golondrinas hacen el nido, lo que comen, cómo se crían, cómo visten, sus viajes, sus cantos o sus sueños.

 

En el escenario los peques y los mayores podrán encontrar cuatro golondrinas barbudas recién llegadas de la migración africana para dar un concierto con instrumentos de juguete y ritmos ‘pop’.

 

2princesasbarbudas es un grupo de música ‘pop’ para toda la familia formado por Helena Casas y Marc Marcé. En 2008 participaron en el disco ‘Musiquetes por la Bressola’ con la canción ‘La Pastoreta’. En otoño de 2011 presentaron el disco ‘Cançons i rimetes’, una revisión minimalista y ‘pop’ de canciones tradicionales catalanas. En 2013 lanzaron el disco ‘Enciclopèdia Baixeta de la Nit’, un libro-disco con 13 composiciones propias que tratan temas nocturnos. En invierno de 2015 dieron a conocer el disco ‘Sempre de vacances’, también en formato libro-disco. Y, desde entonces, están presentando el disco y el espectáculo en castellano, ‘Siempre vacaciones’.

 

*Debido al carácter familiar del concierto, tendrán prioridad de acceso los menores acompañados.

Joni Antequera, el alma máter de Amatria, lo hace todo. Es compositor, músico, productor y artista multidisciplinar. Se desenvuelve en todos los estilos musicales con la elegancia y la sensibilidad que le caracteriza, y siempre está en busca de nuevos sonidos.

 

En este concierto familiar, pretende provocar el baile y la diversión a grandes y pequeños y pequeñas, a través de los ritmos latinos y las historias con sentimiento.

 

La amplia trayectoria de Joni comenzó en 2007, cuando creó Amatria paralelamente a otras dos bandas. Desde 2009 trabaja solo en Amatria. En 2010 se llevó a cabo una gira en formato unipersonal de 48 conciertos en España e Italia. En 2012, Joni remasterizó su demo de 2009 en lo que sería su primer LP: ‘Hoy van a salirte las alas’. En otoño de 2012 elaboró su segundo LP, ‘Salir ileso’, autoeditado en 2013. A finales de 2013 se trasladó a Madrid y publicó su primer disco en primavera de 2015, ‘Amatria’. De este trabajo saldría ‘Chinches’, tema que puso su nombre en el mapa musical nacional. Su cuarto disco, ‘Algarabía’, se publicó en 2017, y en 2018 llenó las primeras salas en la gira de invierno, después de haber llevado ‘Algarabía’ por festivales españoles. Además, el pasado otoño publicó ‘Un Alud’ junto a Delaporte.

 

*Debido al carácter familiar del concierto, tendrán prioridad de acceso los menores acompañados.

‘El mágico planeta de los instrumentos insólitos’ es un viaje a través de la música popular.   El objetivo principal de este divertido concierto es que las familias emprendan un maravilloso viaje a través de los diferentes ritmos y melodías de la música popular española a partir de conceptos como la reutilización, la pobreza, la imaginación y la importancia de conocer nuestras tradiciones. Para ello, utilizarán algunos de los instrumentos más increíbles de la historia de la música. El vals, la jota, el foxtrot, los pasodobles y otros ritmos compondrán el repertorio de este divertido concierto familiar.   Fetén Fetén es mucho más que el proyecto musical de los burgaleses Jorge Arribas y Diego Galaz. Es el lenguaje del alma hecho armonía. Sus primeros compases se escuchan en 2009 desde la necesidad de estos músicos de poner banda sonora a sus influencias y recuerdos. La música de esta original formación es una lectura contemporánea de la música tradicional y de la música popular de baile, géneros que les inspiran y que homenajean utilizando la imaginación y la creatividad.   *Debido al carácter familiar del concierto, tendrán prioridad de acceso los menores acompañados.

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En marzo comienza el proyecto » Tetuán, te estoy poniendo verde » que quiere, a través de la fotografía, visibilizar y sensibilizar sobre la necesidad de tener espacios verdes en nuestros barrios que mejoren la calidad de vida de las personas, se conviertan en en espacios de encuentro comunitario y que además generen pequeños pulmones verdes. Además el proyecto quiere animar a la ciudadanía a que participe en reverdecer y transformar su entorno. Hasta el mes de junio, cada quince días aproximadamente, están programados una serie de talleres temáticos e itinerarios fotográficos para producir e inaugurar una exposición de fotografía de manera colectiva como resultado de este proyecto.

 

En marzo y abril las personas participantes asistirán a una serie de talleres temáticos sobre la naturalización de las ciudades, ecología y fotografía, que se impartirán en el local del Colectivo Tetuán Ventilla uno de los integrantes del proyecto, y en el Centro Cultural de Tetuán, que les servirán de orientación para la realización de las fotografías.

 

En el mes de mayo comienzan los itinerarios fotográficos guiados en los que irán fotografiando los que le llame la atención y lo que quieran expresar teniendo en cuenta la situación actual del barrio que serán las fotografías que simbolicen el presente en la exposición. El pasado se recogerá en la exposición a través de la experiencia y los saberes de nuestros mayores sobre cómo eran las ciudades, los lugares verdes en el barrio y su relación con la naturaleza. La representación del futuro, pensando en las soluciones o acciones necesarias, se decidirá de manera colectiva entre los participantes

 

La primera cita es el 11 de Marzo en la Huerta de Tetuán, donde presentaremos el proyecto y las personas interesadas podrán apuntarse al programa.